VI Encontro de Ideias - 20 A 23 DE OUTUBRO DE 2026

VI ENCONTRO DE IDEIAS AUDIOVISUAIS 

Credenciamento aberto para o VI Encontro de Ideias Audiovisuais: De hoje, 06, até dia 16 de outubro, é possível se inscrever para as atividades e eventos, que acontecem de 20 a 23 de outubro, no Solar Fábio Prado. SE INSCREVA AQUI.

O Encontro de Ideias Audiovisuais, o evento de mercado da Mostra, chegou ao sexto ano consolidando um formato que parece honrar sua vocação: promover encontros, debates e reflexões sobre temas que estimulam e inquietam o mercado audiovisual.

As mesas institucionais, que surgiram há cinco anos como uma forma de apoio do setor à Mostra, ganham um perfil cada vez mais interessante. Mais do que a simples divulgação de projetos das empresas, elas se transformaram em um espaço para reflexões sobre o mercado. Por serem organizados por quem está "com a mão na massa", esses painéis refletem preocupações e percepções muito atuais.

O perfil internacional do evento também se manteve, com a presença de representantes do Reino Unido, China, Argentina, Portugal, Estados Unidos, Uruguai, Colômbia, India entre outros.

 

 

PROGRAMAÇÃO VI ENCONTRO DE IDEIAS AUDIOVISUAIS
 

* sua credencial dá direito a fila prioritária aos eventos da programação do Encontro.

** para participar da programação de mentorias e encontros individuais: após a compra da credencial, fique atento ao seu e-mail para a data de aplicação de projetos. Vagas limitadas.

 

:::::: QUINTA-FEIRA, 15 DE OUTUBRO DE 2026 ::::::

 

16h | ESQUENTA ENCONTRO

Estratégias do Oscar e Distribuição

Local: Sala Petrobras

CONVIDADOS

Ryan Werner (NEON)

Rodrigo Teixeira

Produtor cinematográfico e fundador da RT Features, que desde 2006 é uma das principais produtoras na América Latina e a brasileira com maior destaque no mercado internacional. Seus filmes são reconhecidos mundialmente, tendo sido indicados a mais de 50 prêmios - incluindo 9 indicações ao Oscar e 6 ao Globo de Ouro.

Kleber Mendonça Filho

Jornalista e ex-crítico de cinema, é curador-chefe de cinema do IMS. Dirigiu curtas premiados e os longas “O Som ao Redor” (2012), “Aquarius” (2016), “Bacurau” (2019, prêmio do júri em Cannes) e “Retratos Fantasmas” (2023). Com “O Agente Secreto” (2025), ganhou melhor direção em Cannes e dois Globos de Ouro, além de quatro indicações ao Oscar.

Vinícius Pagin

Diretor Geral da Diamond Films Brasil, a maior distribuidora independente da América Latina. Com vinte anos de experiência na indústria de entretenimento, iniciou sua carreira no departamento internacional de venda de conteúdo da TV Globo, com foco na exportação de conteúdo brasileiro para outros países. Depois, juntou-se ao time da GVT (Vivo Fibra) para a montagem dos pacotes de TV por Assinatura para o lançamento da GVT TV. Em 2013, ingressou na Cinemark atuando na área de Programação e em 2017 assumiu a posição de Diretor de Conteúdo e Programação da empresa, onde trabalhou por 10 anos

 

 

:::::: TERÇA-FEIRA, 20 DE OUTUBRO DE 2026 ::::::

 

19h00 - Abertura Encontro

20h - Entrega do Prêmio ENCONTROS

"O Prêmio Encontros nasce para reconhecer pessoas físicas que investem no audiovisual, os mecenas que tornam possível o trabalho de quem cria. O nome foi escolhido com cuidado. “Encontros” dá continuidade ao nome do nosso evento e traduz a ideia central que queremos celebrar: o encontro entre quem financia e quem faz, entre o capital privado e a produção cultural. É um nome pensado para durar e se repetir a cada edição, e não poderíamos ter começado por uma homenageada mais à altura dessa ideia."

 

20h30 | MESA ABERTURA

Mesa de Abertura Jeff Deutchman (NEON)

Local: Sala Petrobras

CONVIDADOS

Mediação: Leonardo Sanchez

Editor-assistente da Ilustrada, caderno de cultura da Folha de S.Paulo, desde 2026, foi repórter responsável pelas coberturas de cinema, televisão e streaming do caderno. Votante do Globo de Ouro, cobriu eventos importantes da área, como o Festival de Cannes e o Festival de Gramado. Esteve no jornal em 2015 e retornou em 2017, com passagens pelas editorias de redes sociais e Guia Folha. É formado em jornalismo pela PUC-SP e tem pós-graduação em mídias digitais pela ESPM e em jornalismo de dados pelo IDP

Jeff Deutchman

Presidente de Aquisições, Produção e Desenvolvimento da NEON, onde conduz a estratégia de conteúdo da companhia desde 2017, tendo adquirido dois vencedores do Oscar de Melhor Filme e as sete Palmas de Ouro consecutivas mais recentes. Sob sua liderança, a empresa ampliou a produção e o desenvolvimento, com títulos como Infinity Pool, de Brandon Cronenberg, Splitsville, de Michael Covino, e I Love Boosters, de Boots Riley, além de novos filmes de Chloe Domont, Alex Ullom, David Robert Mitchell, Matt Johnson e India Donaldson em andamento. Antes, atuou na Paramount Pictures e na IFC Films, onde teve papel central na descoberta e no lançamento de diretores como Barry Jenkins, Josh e Benny Safdie, Yorgos Lanthimos, David Robert Mitchell, Andrew Haigh, Lena Dunham, David Lowery e Brandon Cronenberg.

 

 

:::::: QUARTA-FEIRA, 21 DE OUTUBRO DE 2026 ::::::

 

9h30 - 10h30 - WELCOME COFFEE CINEMA DO BRASIL

 

10h30 – 11h30 | MESA 1

DO BRASIL AO OSCAR: OS CAMINHOS DA INTERNACIONALIZAÇÃO

Marca: ApexBrasil, Cinema do Brasil e + Mulheres 

Local: Sala Petrobras

Ementa: O painel discute os caminhos da internacionalização de um filme brasileiro até a disputa pelo Oscar, com Feito Pipa como estudo de caso: festivais, mercados, agentes de vendas, distribuição, coprodução e as estratégias de uma campanha para o Oscar.

CONVIDADOS

André Sturm

Cineasta e gestor cultural. Fundador da Pandora Filmes, distribuidora de filmes independentes; trabalhou na Cinemateca Brasileira como programador da sala de cinema; responsável pelo funcionamento do Cine Belas Artes em São Paulo desde 2003; membro da diretoria de diversas entidades do audiovisual desde 1989; atual presidente do SIAESP (Sindicato da Indústria do Audiovisual de SP); criador do Programa Cinema do Brasil em 2006, agência de promoção do cinema nacional no exterior; foi Diretor Executivo do MIS-SP entre 2011 e 2016 quando tornou este museu o mais visitado do país com exposições que marcaram o cenário cultural como Stanley Kubrick, David Bowie e Castelo Rá-Tim-Bum. Retornou ao cargo em 2023; foi Secretário Municipal de Cultura de São Paulo. Realizou quatro curtas e dois longas-metragens: “Sonhos Tropicais” e “Bodas de Papel”.

Maria Paula Velloso

Atualmente, exerce o cargo de Diretora de Negócios da ApexBrasil, instituição na qual atua há mais de dez anos. Antes de assumir a diretoria, foi Gerente de Indústria e Serviços, posição em que liderou o desenvolvimento e a gestão de projetos voltados ao setor exportador, além de iniciativas de qualificação, design e inovação para o mercado internacional. É graduada em Administração de Empresas pela PUC-Rio e possui MBA em Marketing pelo IBMEC-RJ.

Karen Castanho

Produtora e sócia-fundadora da Biônica Filmes. Com mais de 20 produções no portfólio, seus projetos já passaram por mais de 100 festivais, conquistando mais de 50 prêmios.

Allan Deberton

Diretor, produtor e roteirista. Sua estreia, PACARRETE, ganhou oito prêmios em Gramado. FEITO PIPA venceu dois prêmios na Berlinale e representa o Brasil no Oscar 2027.

Mediação: Débora Ivanov

Advogada e produtora, sócia da Gullane Entretenimento e diretora da Gullane+, braço de distribuição do grupo, que atua há mais de 25 anos no mercado audiovisual.

 

11h - 12h20 | Apresentação de Pitchings de Projetos (JIIFF)

Local: Sala Encontros

 

11h - 13h30 | One-to-one | Mentorias em grupo

Local: Salas 4 e 5

 

11h45 – 12h45 | MESA 2

Cinema brasileiro no exterior: a experiência do Screen Brasil e os caminhos para a circulação global

Marca: Screen Brasil

Local: Palco de Encontros

Ementa: O debate apresenta os 3 filmes selecionados na primeira edição do programa e discute novas perspectivas para ampliar a distribuição internacional

CONVIDADOS

Christiano Braga

Economista, doutorando em Economia e Políticas da Cultura. Criou o departamento de economia criativa da Secretaria de Cultura de SP e a coordenação de audiovisual da Embratur, que coordena.

Daniela Marinho

Produtora e fundadora da Moveo Filmes, de Brasília, focada em cinema autoral e coproduções internacionais. Levou filmes à Berlinale e a Sundance e é produtora executiva do Cine Brasília.

Letícia Friedrich

Produtora e distribuidora, sócia-diretora da Vitrine Filmes e da Boulevard Filmes. Participou de programas internacionais como EAVE, Rotterdam Lab e La Fabrique.

Vanessa Vargas Rico (Latido Films)

Vanessa Vargas é produtora audiovisual, com experiência em cinema e publicidade. É formada em Comunicação, com ênfase em Produção Audiovisual, especialista em Marketing e mestre em Gestão da Indústria Cinematográfica. Desde dezembro de 2023, integra o departamento de aquisições da Latido Films.

Mediação: Rachel do Valle

Jornalista, mestre em Produção e Gestão Audiovisual, atua há mais de 20 anos na internacionalização do audiovisual brasileiro. É diretora de Programas do Projeto Paradiso desde 2019.

 

13h – 14h | MESA 3

Novos Mercados: co-produção e circulação entre Brasil e China

Marca: Mais Mulheres, ApexBrasil, Abrasia

Local: Palco Encontros

Ementa: No ano em que Brasil e China celebram sua relação diplomática e firmam acordo de cooperação audiovisual, o painel discute coprodução, investimento, fundos, incentivos e propriedade intelectual para aproximar os dois mercados e transformar projetos em negócios.

CONVIDADOS

Shen Kemin

Representante da Shanghai Film Distribution and Exhibition Association, é produtora e fundadora da Cute Cam Pictures, com mais de 10 anos de experiência no desenvolvimento, produção, financiamento e marketing de projetos audiovisuais. Atua em longas-metragens, séries de TV, microsséries verticais e propriedade intelectual, combinando experiência em produção e estratégia de mercado. É também pesquisadora do Future Imaging Advanced Innovation Center da Beijing Film Academy.

Uta Schwietzer

Atua há quatro décadas na construção de relações entre Brasil e China. É vice-presidente da Federação de Indústria e Comércio do Audiovisual (FICA), membro-fundadora e representante no Brasil da Federação de Negócios Latam–China (FENLAC) e representante do Festival Internacional de Cinema e TV de Xangai para a América Latina. Produtora associada da Data Pictures, foi vice-presidente da Câmara de Comércio e Indústria Brasil–China por 20 anos. 

Mediação: Raquel Lemos

Raquel Lemos é advogada, estrategista de negócios e sócia fundadora da Lemos Consultoria e da ARTIS. Atua na interseção entre cultura, direito, tecnologia e mercado, com foco em business affairs, governança e estruturação jurídica nos setores audiovisual, música, publicidade e mídias digitais. Professora, integra o conselho do Midiativa e é colunista do Mundo da Música, conectando estratégia, regulação e mercado na economia criativa.

 

14h - 17h30 | One-to-one | Mentorias em grupo

Local: Salas 4 e 5

 

15h30 – 16h30 | MESA 4

O Processo criativo de "Feito Pipa"

Marca: BIÔNICA

Local: Sala Petrobras

Ementa: O painel apresenta o processo criativo do longa “Feito Pipa”, de Allan Deberton, produzido pela Biônica Filmes e Deberton Filmes. Filme representante do Brasil no Oscar 2027, com estreia nacional em 05 de novembro.

CONVIDADOS

Lázaro Ramos  

Ator, produtor, diretor, escritor e dublador. Começou no Bando de Teatro Olodum, em Salvador, e foi indicado ao Emmy por Foguinho, em Cobras & Lagartos (2006).

Allan Deberton

Diretor, produtor e roteirista. Sua estreia, PACARRETE, ganhou oito prêmios em Gramado. FEITO PIPA venceu dois prêmios na Berlinale e representa o Brasil no Oscar 2027.

André Araujo

Natural de Russas (CE), é roteirista e mestre em Comunicação pela UFC. Escreveu Pacarrete e Feito Pipa, premiado na Berlinale e representante do Brasil no Oscar.

Mediação: Rachel do Valle

Jornalista, mestre em Produção e Gestão Audiovisual, atua há mais de 20 anos na internacionalização do audiovisual brasileiro. É diretora de Programas do Projeto Paradiso desde 2019.

 

16h45 – 17h45 | MESA 5

Por que apoiar filmes antes deles existirem?

Marca: Paradiso

Local: Sala Petrobras

Ementa: Hubert Bals Fund, Next Step e Incubadora Paradiso debatem como o apoio ao desenvolvimento pode fortalecer projetos e trajetórias, além de contribuir para a sustentabilidade da indústria audiovisual.

CONVIDADOS

Thomas Rosso

Desde 2020, programa a Semaine de la Critique, seção paralela do Festival de Cannes, e dirige os workshops Next Step. Trabalhou na Why Not Productions e no laboratório L’Image Retrouvée.

Tamara Tatishvili

Dirige o Hubert Bals Fund, do IFFR (Roterdã), e lidera o MEDICI – The Film Funding Journey, da FOCAL. Ex-diretora do Georgian National Film Center, recebeu a Ordem das Artes e das Letras.

Paula Gastaud

Produtora e sócia da Mediocielo Films. Coordena a Incubadora Paradiso e o Vitrine Lab. Na Sofa Digital, liderou a distribuição em streaming de 5 mil filmes na América Latina.

Mediação: Josephine Bourgois

Mestre pela Sorbonne e pela NYU, atua há mais de 20 anos na cultura e no Terceiro Setor. Foi diretora da Flip, fundou a Fabriqueta de Histórias e é Diretora Executiva do Projeto Paradiso.

 

17h – 18h | WORKSHOP

Do pitch ao deal: estratégias para acessar o mercado audiovisual chinês

Marca: Mais Mulheres

Local: Sala de Encontros

Ementa: O workshop apresenta oportunidades, modelos de entrada e caminhos para tornar projetos e catálogos brasileiros competitivos no mercado chinês, abordando posicionamento internacional, prospecção, negociação intercultural e prevenção de riscos contratuais.

CONVIDADOS

Uta Schwietzer

Atua há quatro décadas na construção de relações entre Brasil e China. É vice-presidente da Federação de Indústria e Comércio do Audiovisual (FICA), membro-fundadora e representante no Brasil da Federação de Negócios Latam–China (FENLAC) e representante do Festival Internacional de Cinema e TV de Xangai para a América Latina. Produtora associada da Data Pictures, foi vice-presidente da Câmara de Comércio e Indústria Brasil–China por 20 anos. 

 

17h – 18h | LANÇAMENTO DE LIVROS

Local: Varanda

Conversas no Cinema – Quatro Décadas de Críticas, Entrevistas, Artigos e Reportagens — José Geraldo Couto

Cinema em Palavras — Luiz Zanin Oricchio

 

18h – 19h | MESA 6

Globo Filmes apresenta: Da vida à tela - entre os fatos, a dramaturgia e o mercado.

Marca: GLOBO

Local: Sala Petrobras

Ementa: As cinebiografias vêm conquistando um espaço cada vez mais relevante no cinema, impulsionadas pelo interesse do público por histórias reais capazes de gerar identificação e reflexão. Mais do que retratar uma trajetória de vida, esses projetos exigem a definição de um recorte narrativo preciso, capaz de transformar uma experiência individual em uma obra com ressonância universal. A mesa propõe discutir os critérios de escolha dos personagens e os elementos que fazem com que figuras reais continuem dialogando com o espectador contemporâneo. Também aborda os processos de pesquisa, curadoria e seleção de acontecimentos que moldam a narrativa, explorando as tensões entre liberdade criativa e compromisso histórico.

CONVIDADOS

Jeferson De

Diretor, roteirista e um dos principais nomes do cinema negro brasileiro contemporâneo. Criador do manifesto Dogma Feijoada, marco na discussão sobre representação negra no audiovisual nacional, integra desde 2022 a Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Dirigiu filmes como Bróder, com estreia na Berlinale e premiado no Festival de Gramado; M8 – Quando a Morte Socorre a Vida, vencedor do Júri Popular no Festival do Rio; Doutor Gama, Correndo Atrás e Narciso. Na televisão, dirigiu novelas e séries de grande alcance, entre elas Garota do Momento. Atualmente, dirige a novela "Por Você" e finaliza o longa Carolina Maria de Jesus, projeto premiado no Marché du Film, em Cannes, em 2026.

Juliana Capelini

Diretora Executiva da Conspiração, produtora mais indicada ao Emmy Internacional da América Latina e coprodutora do vencedor do Oscar®️ de Melhor Filme Internacional. Executiva do mercado audiovisual há 20 anos, ela lidera a área de produção para cinema e núcleo infanto-juvenil da produtora e atua com foco na realização de séries e filmes de ficção. Assinou a produção executiva de grandes filmes como “Ainda Estou Aqui” (Sony) e “O Auto da Compadecida 2” (H2O), e produção de “D.P.A. 4 - O Fantástico Reino de Ondion” (Paris Filmes), “O Diário de Pilar na Amazônia” (Star) e “Velhos Bandidos” (Paris Filmes) entre outros. Já na produção de séries, está a frente de inúmeros projetos infantojuvenis como "Detetives do Prédio Azul" (Gloob), franquia com 23 temporadas, “Bookaboo” (Gloob) e "Julie e Os Fantasmas", indicada ao Emmy Internacional. Atualmente está produzindo o filme "Marta” biopic sobre a maior jogadora de futebol feminino do mundo, “Detalhes de Uma Vida" biografia sobre o cantor Roberto Carlos e no lançamento dos longas “Os Corretores” (Sony) e “No Jardim do Ogro” (Disney e  Globoplay).

Hugo Prata

Diretor, produtor e roteirista. Dirigiu os filmes “Elis” e “Angela”, as séries “As Aventuras de José & Durval” e “Coisa Mais Linda”, além de "Elis - Viver é melhor que sonhar", para a TV Globo, indicada ao Emmy Internacional. Seu próximo lançamento nos cinemas é “SE NÃO EU, QUEM VAI FAZER VOCÊ FELIZ?”, co-dirigido com Felipes Novaes.

Patricia Andrade

Roteirista e criadora com mais de 20 anos de carreira no audiovisual. Para cinema, escreveu mais de 15 longas-metragens, entre os quais “Dois Filhos de Francisco”, “Gonzaga – De Pai para Filho”, “Nise – O Coração da Loucura”, “Salve Geral” e “Entre Irmãs”.  Para TV e  streaming, criou as séries “Preamar” (HBO) e “O Canto da Sereia” (Rede Globo), além de assinar a criação e supervisão de dramaturgia de “Senna” (Netflix) -  trabalho pelo qual recebeu o Prêmio Platino de Melhor Criador de Série em 2025 - e a segunda temporada de “Cidade de Deus - A luta continua" (Warner). Entre seus projetos recentes estão as cinebiografias de Marília Mendonça, Roberto Carlos e Elza Soares.

Mediação: Flávia Costa

Executiva da indústria do entretenimento, com mais de 20 anos de experiência no desenvolvimento e gestão de conteúdo audiovisual para cinema, televisão e plataformas digitais. Atualmente, é Gerente Sênior de Conteúdo -  Filmes e Infantil do Globoplay, Globo Filmes, Gloob e Gloobinho, onde lidera estratégias criativas e editoriais. Ao longo de sua carreira, esteve à frente da curadoria e do desenvolvimento de mais de 300 projetos, entre filmes, séries, animações e produções teatrais. Seu trabalho acumula quatro indicações ao International Emmy e participação em importantes festivais internacionais. Entre seus principais projetos destaca-se a franquia D.P.A. – Detetives do Prédio Azul, que reúne 23 temporadas de TV, quatro longas-metragens e diversos spin-offs. Na Globo Filmes, é responsável  pela curadoria artística do portfólio cinematográfico e dos Originais Globoplay, acompanhando os projetos desde o desenvolvimento até o lançamento.

 

19h15 – 20h | ENCONTROS

Trajetórias em movimento: Tamara Tatishvili (Head, Hubert Bals Fund/IFFR) e Mariëtte Rissenbeek (ex-diretora executiva da Berlinale) conversam sobre carreira, conexões e escolhas no cinema internacional.

Local: Palco de Encontros

CONVIDADOS

Mariëtte Rissenbeek

Produtora neerlandesa, dirigiu a German Films de 2010 a 2019 e foi a primeira mulher a ocupar a direção executiva da Berlinale. Desde 2024, atua como produtora e consultora internacional.

Tamara Tatishvili

Dirige o Hubert Bals Fund, do IFFR (Roterdã), e lidera o MEDICI – The Film Funding Journey, da FOCAL. Ex-diretora do Georgian National Film Center, recebeu a Ordem das Artes e das Letras.

 

:::::: QUINTA-FEIRA, 22 DE OUTUBRO DE 2026 ::::::

 

10h30 – 11h30 | MESA 7

Caminhos para conectar cinema e público: desafios e inovações para ampliar o acesso às telas.

Marca: Petrobras

Local: Sala Petrobras

Ementa: A distribuição é um dos principais gargalos para a democratização do cinema brasileiro. Quais modelos e experiências podem ampliar a circulação das obras, descentralizar o acesso e fortalecer a diversidade audiovisual? Nesta mesa, serão debatidas iniciativas que desafiam os formatos tradicionais de lançamento e apontam novos caminhos para conectar filmes, territórios e públicos 

CONVIDADOS

Cristina Lopes

Sócia da Conspiração Filmes, tem mais de 30 anos de experiência no audiovisual, produzindo comerciais, videoclipes, documentários e séries para TV.

Letícia Friedrich

Produtora e distribuidora, sócia-diretora da Vitrine Filmes e da Boulevard Filmes. Participou de programas internacionais como EAVE, Rotterdam Lab e La Fabrique.

Milton Bittencourt

Gerente de Patrocínio Cultural da Petrobras, atua há mais de 12 anos na gestão do Programa Petrobras Cultural. Administrador pela UFMG, é especialista em Gestão e Políticas Culturais.

Nathalia Guimarães Ribeiro

Produtora cultural, coordena projetos com destaque para o cinema itinerante e para iniciativas de democratização do acesso à cultura em todo o Brasil.

Mediação: Alessandra Teixeira

Gerente de Patrocínios e Eventos da Petrobras, onde atua há mais de 24 anos. Lidera a estratégia de patrocínios em esporte, cultura e negócios, incluindo o incentivo ao futebol feminino.

 

11h - 12h20 | Apresentação de Pitchings de Projetos (JIIFF)

Local: Sala Encontros

 

11h - 13h30 | One-to-one | Mentorias em grupo

Local: Salas 4 e 5

 

11h45 – 12h45 | MESA 8

Memória, acervo e futebol: a construção do futuro do Brasil

Marca: PLACAR

Local: Sala Petrobras

Ementa: A mesa é uma reflexão sobre a importância da preservação, catalogação e digitalização dos acervos audiovisuais no Brasil analisando grandes obras feitas a partir de arquivo. A conversa vai propor uma perspectiva da memória enquanto força viva e contínua que une o passado ao presente, e não como um arquivo passivo de dados guardados no cérebro.

CONVIDADOS

Bruna Callegari

Montadora, roteirista e coordenadora de pós-produção, atua no audiovisual desde 2005. Montou cinco longas de Jorge Bodanzky, incluindo Utopia Distopia (Melhor Montagem, Guarnicê 2021), e coordenou a montagem da série Transamazônica (HBO). Coordena e leciona no curso de Documentário da AIC. 

Camila Leal Ferreira

Pesquisadora audiovisual, membro da PAVIC e coordenadora de produção executiva na VideoFilmes. Pesquisou para “Ainda Estou Aqui” e para a série “Sócrates Brasileiro”, de Walter Salles.

Thiago Mattar

Diretor de “O barato de Iacanga” (Canal Brasil) e pesquisador de “Volta, Priscila” (Disney+), “Baila, Vini” (Netflix) e “Marta” (Conspiração Filmes).

Mediação: Piero Sbragia

Jornalista e documentarista, gerente de produção da PLACAR e doutorando em Artes na UFMG. Dirigiu “Parem as máquinas!” e “O jogo da minha vida” (2026).

 

13h - 17h | Speed Meetings

Local: Sala Encontros

 

14h - 17h30 | One-to-one | Mentorias em grupo

Local: Salas 4 e 5

 

14h00 | Exibição dos Documentários

Parem as máquinas! (2026, português, 30 minutos) e "O jogo da minha vida" (2026, português, 15 minutos)

Marca: Placar

Local: Sala Petrobras

 

14h45 – 15h45 | MESA 10

Documentários – novos caminhos até o público

Marca: CANAL BRASIL

Local: Palco de Encontros

Ementa: O Canal Brasil propõe uma reflexão sobre como o público se relaciona com o documentário brasileiro, os desafios do circuito comercial, estratégias de lançamento, a construção de audiência e o impacto dos streamings.

CONVIDADOS

Ibirá Machado

Distribuidor de cinema independente e sócio-diretor da Descoloniza Filmes, dedicada a obras de realizadores diversos e narrativas decoloniais.

André Saddy

Sócio e Diretor Geral do Canal Brasil desde 1999. Trabalhou na LC Barreto e produziu os documentários “Loki – Arnaldo Baptista”, “Olho Nu – Ney Matogrosso” e “Barretão”.

Alice Riff

Diretora, roteirista e produtora de documentários como “Sagrado” (2026), Melhor Filme e Direção no É Tudo Verdade, “Eleições” (2018) e “Meu corpo é político” (2017).

Mediação: Maria Clara Senra

Coordenadora de conteúdo do Canal Brasil e editora-chefe do Cinejornal, onde está há 14 anos. Também é repórter, cobrindo os principais eventos de cinema do país.

 

15h – 16h | LANÇAMENTO DE LIVRO

Local: Varanda

Quem é viva sempre aparece — Ana Maria Magalhães

 

16h – 17h | MESA 11

O Brasil como set: o que três filmes rodados no Rio Grande do Sul dizem sobre hub de produção

Marca: EMBRATUR

Local: Palco de Encontros

Ementa: Três filmes selecionados para Veneza, San Sebastián e Locarno foram rodados no Rio Grande do Sul. A mesa discute o Brasil como hub de produção: atração de filmagens estrangeiras, infraestrutura, coprodução e turismo cinematográfico.

CONVIDADOS

Rodrigo Teixeira

Fundador da RT Features. Com a VideoFilmes e a Mact Productions, produziu “Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles, vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional.

Patrick de Jongh

Um dos principais produtores do Centro-Oeste, com mais de 25 anos de carreira. Está à frente da 34 Filmes, que fortalece a indústria cinematográfica do Distrito Federal.

André Ristum

Diretor e produtor desde 1998. Dirigiu vários curtas, os longas “Meu País”, “O outro lado do paraíso”, “A voz do silêncio” e “Ninguém sai vivo daqui”, as séries “Colônia”, “BA: O futuro está morto” e “Wander”. Em 2026 dirigiu “Colônia” (2ªT) e produziu “Retorno a Buenos Aires”.

Mediação: Christiano Braga

Economista, doutorando em Economia e Políticas da Cultura. Criou o departamento de economia criativa da Secretaria de Cultura de SP e a coordenação de audiovisual da Embratur, que coordena.

 

17h - 19h30 | EXIBIÇÃO DE FILME SEGUIDO DE BATE-PAPO

A Dança do Universo

Marca: Aquarius / Downtown

Local: Sala Petrobras

 

17h – 18h | LANÇAMENTO DE LIVRO

Local: Varanda

Almodóvar: Cores da Paixão — Felipe Fornari

 

17h15 – 18h15 | MESA 12

Diálogos entre documentário e ficção

Marca: MATIZAR

Local: Palco de Encontros

Ementa: Luciano Vidigal e Guilherme Coelho conversam sobre suas trajetórias entre o documentário e a ficção, e sobre como essas linguagens se atravessam mutuamente.

CONVIDADOS

Luciano Vidigal

Cineasta e ator, integrante do Grupo Nós do Morro. Dirigiu “Cidade de Deus: 10 anos depois” (2013) e venceu quatro prêmios no Festival do Rio 2024.

Guilherme Coelho

Diretor, roteirista, produtor e fundador da Matizar Filmes. Seus filmes “Fala Tu” (2003) e “Órfãos do Eldorado” (2015) circularam por festivais. Este ano, estreia “Oceânico”.

Mediação: Alexandra Maia

Produtora de cinema e poeta. Coordena o desenvolvimento de projetos da Matizar Filmes, como “Garota da Urca”, de Marcelo Gomes, e “A Cara do Enquadro”, de Luciano Vidigal.

 

18h30 – 20h | FÓRUM 1

O VALOR DA MEMÓRIA: quem decide o que se preserva e para quem?

Marca: FÓRUM DA MOSTRA

Local: Palco de Encontros

Ementa: As políticas de preservação audiovisual ainda ocupam lugar secundário no financiamento. A mesa discute quem decide o que se preserva e restaura, para quem e com quais critérios, tendo como referência a experiência da Holanda.

CONVIDADOS

Eleni Tzialli

Eleni Tzialli é coordenadora de Atividades Acadêmicas do Eye Filmmuseum. Ela cria e conduz programas que colocam no centro o uso de acervos audiovisuais e desenvolve programas de formação e profissionalização para agentes culturais em início de carreira.

Jean Camoleze

Jean Camoleze é historiador e documentalista, doutor e mestre em Ciência da Informação pela UNESP. Foi diretor do Arquivo Nacional e coordenador de Acervos da Casa do Povo. Atualmente, é coordenador adjunto do Programa Pró-Memórias do Instituto Galo da Manhã e pós-doutorando em História pela USP. 

Gabriela Souza de Queiroz (Cinemateca)

Cesar Miranda Ribeiro (Fundação Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro)

Mediação: Carolina Moraes (Rádio Novelo)

Carolina Moraes é jornalista e roteirista na Rádio Novelo. Foi repórter do jornal Folha de S.Paulo em São Paulo e Brasília. É coautora do livro Coreografia da escolha (Fósforo, 2026).

 

 

:::::: SEXTA-FEIRA, 23 DE OUTUBRO DE 2026 ::::::

 

9h30 - 10h30 - WELCOME COFFEE PORTUGAL FILM COMMISSION

 

10h - 12h - DA PALAVRA À IMAGEM - Pitching Editoras

 

11h - 11h50 | FECHAMENTO DOS PITCHING DO WIP

Local: Sala Encontros

 

11h - 13h30 | One-to-one | Mentorias em grupo

Local: Salas 4 e 5

 

12h – 12h40 | LANÇAMENTO DE LIVRO

Local: Varanda

Nas entranhas de Bob Cuspe, de Ramon Vitral - Sessão de autógrafos com Cesar Cabral

 

12h15 – 13h15 | MESA 13

Protocolo em cena: o que as coproduções luso-brasileiras estão ensinando

Marca: Portugal Film Commission

Local: Palco de Encontros

CONVIDADOS

Mariana Ferraz (Matizar) 

Pandora da Cunha Telles (Ukbar)

Ana Saito (Gullane)

Ana Saito é Produtora Executiva da Gullane, onde atua na prospecção e desenvolvimento criativo e na estruturação executiva de negócios para projetos de cinema, VOD e TV. Entre os projetos realizados estão filmes com “Motel Destino”, “Arca de Noé”, “A Última Floresta” e “Que Horas Ela Volta?”, além de séries como “Emergência Radioativa", “Senna”, “Sintonia” e “O Rei da TV”. Integra o +Mulheres, rede dedicada à diversidade e inclusão no audiovisual.

Mediação: Ana Marques

Ana é licenciada em Comunicação e mestre em Cinema e Televisão. Iniciou a sua carreira na RTP em 1989 e, mais tarde, trabalhou como produtora, realizadora e argumentista freelancer. Coordenou ainda um gabinete de comunicação municipal e integrou o Departamento de Comunicação e Marketing Digital do Visit Portugal. Desde maio de 2023 que exerce funções na Portugal Film Commission como Diretora Executiva.

 

14h - 17h30 | One-to-one | Mentorias em grupo

Local: Salas 4 e 5

 

14h30 – 15h30 | MESA 14

ENCONTROS QUE VIRAM CINEMA - Mostra 50 anos | Gullane 30 anos | Querô 20 anos - BATE PAPO PÓS EXIBIÇÃO DE MUNDO INVISÍVEL

Marca: Querô - Gullane - Mostra

Local: Sala Petrobras

Ementa: Há 20 anos, Querô, Gullane e Mostra se encontraram no projeto Mundo Invisível, de Leon Cakoff, que reuniu cineastas como Wim Wenders e jovens das Oficinas Querô. A mesa revisita esse encontro, celebrando 50 anos da Mostra, 30 da Gullane e 20 do Querô.

CONVIDADOS

Tammy Weiss

Produtora audiovisual e cofundadora do Instituto Querô. Com 30 anos no setor, implantou as Film Commissions de Santos e São Paulo e produz cinema com foco em impacto social.

Débora Ivanov

Advogada e produtora, sócia da Gullane Entretenimento e diretora da Gullane+, braço de distribuição do grupo, que atua há mais de 25 anos no mercado audiovisual.

Mediação: Renata de Almeida

Formada em Rádio e TV pela FAAP, com especialização em cinema em Nova York, Renata está à frente do maior evento cinematográfico do país, a Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Como produtora e distribuidora, levou o cinema brasileiro a Veneza e Cannes. Recebeu o Prêmio Especial da APCA e a insígnia Chevalier de L’Ordre National du Mérite.

 

15h45 – 16h45 | MESA 15

100 DIAS: Entre o livro e o filme

Marca: 100 Dias - Ventre - Da Palavra à Imagem

Local: Sala Petrobras

Ementa: Como transformar um clássico da literatura em cinema? O navegador Amyr Klink, autor de “Cem Dias Entre Céu e Mar”, conversa com as roteiristas Elena Soarez e Thais Tavares, o diretor Carlos Saldanha e o ator Filipe Bragança, com mediação de Paula Cosenza.

CONVIDADOS

Carlos Saldanha

Cineasta brasileiro, dirigiu “A Era do Gelo”, “Rio”, “O Touro Ferdinando” (indicado ao Oscar) e “100 Dias”.

Filipe Bragança

Protagonizou “100 Dias”, de Carlos Saldanha, “Meu Sangue Ferve por Você” e “Coração Acelerado”. Está nas séries “Justiça 2”, “Dom” e “Betinho” e na novela “Elas por Elas”.

Amyr Klink

Navegador e escritor, foi o primeiro a atravessar sozinho o Atlântico Sul a remo, travessia contada em “Cem Dias Entre Céu e Mar”. Cruzou os dois círculos polares numa mesma viagem.

Elena Soares

Roteirista de 13 longas, entre eles “Eu Tu Eles”, “Casa de Areia”, “100 Dias” e “Marta”. Cocriou e escreveu as séries “Filhos do Carnaval”, “O Mecanismo” e “Ângela Diniz”.

Thais Tavares

Roteirista de longas e séries, escreveu “O Mecanismo” (Netflix), “Ângela Diniz – Assassinada e Condenada” (HBO) e os longas “100 Dias” (Disney+) e “Marta 10” (Globoplay).

Mediação: Paula Cosenza

Produtora e sócia da TREMA, com obras premiadas em Cannes, Berlinale e Sundance. Produziu “100 Dias”, de Carlos Saldanha, e foi apontada pela Variety como Latin American Producer to Watch.

 

17h – 18h30 | FÓRUM 2

Fomento sem circuito: quem exibe o que o edital financia?

Marca: FÓRUM DA MOSTRA

Local: Palco de Encontros

Ementa: O número de filmes brasileiros financiados cresceu, mas o circuito exibidor não acompanhou. Produtores, distribuidores, exibidores, gestores e patrocinadores discutem políticas de fomento e renúncia fiscal que financiem a obra e o caminho até o público.

CONVIDADOS

João Andrade

Foi diretor na Spcine e na Coração da Selva. Hoje é gerente de marketing e projetos especiais da SOFA DGTL, responsável por lançar títulos premiados em grandes festivais.

Gabriel Portela

Gabriel Portela é mestre em Economia pela UFRGS, gestor e especialista em políticas para cultura e audiovisual, com 15 anos de experiência em políticas públicas, articulação institucional e mercado audiovisual. 

Mediação: Ana Paula Souza

Jornalista, mestre em Artes pelo King’s College (Londres) e doutora em Sociologia da Cultura pela Unicamp. Acompanha o mercado audiovisual brasileiro há 25 anos.

 

17h – 18h | LANÇAMENTO DE LIVRO

Local: Varanda

100 Filmes Brasileiros Essenciais — Danilo Fantinel, Ivonete Pinto e Paulo Henrique Silva

 

18h45 – 19h45 | MESA 16

Gullane, 30 anos: da retomada à era do streaming

Marca: GULLANE

Local: Sala Petrobras

Ementa: O que significa, na prática, produzir cinema no Brasil? Nesta mesa, a Gullane se propõe a responder essa pergunta e discutir as relações do audiovisual com o Estado, o mercado e o público.

CONVIDADOS

Fabiano Gullane

Fabiano Gullane conta com mais de 30 anos de experiência na criação, produção e comercialização de conteúdos audiovisuais.

Caio Gullane

Um dos fundadores da Academia Brasileira de Cinema. Há mais de 30 anos desenvolve projetos que conectam talentos, histórias, inovação e impacto.

Débora Ivanov

Advogada e produtora, sócia da Gullane Entretenimento e diretora da Gullane+, braço de distribuição do grupo, que atua há mais de 25 anos no mercado audiovisual.

Mediação: Ana Paula Souza

Jornalista, mestre em Artes pelo King’s College (Londres) e doutora em Sociologia da Cultura pela Unicamp. Acompanha o mercado audiovisual brasileiro há 25 anos.

 

 

:::::: SEGUNDA-FEIRA, 26 DE OUTUBRO ::::::

 

Horário a confirmar | Pós Encontro Conversa com Olivier Père (Arte)

Local: Teatro Cultura Artística - Auditório Menor

Olivier Pére

Olivier Père é diretor-geral da ARTE France Cinéma desde 2012. Antes, foi programador da Cinemateca Francesa, delegado geral da Quinzena dos Realizadores em Cannes (2004-2009) e diretor artístico do Festival de Locarno (2009-2012). É autor de vários ensaios sobre filmes e cineastas. 

 

SERVIÇO

VI Encontro de Ideias Audiovisuais  •  20 a 23 de outubro de 2026

Solar Fábio Prado  •  Av. Brigadeiro Faria Lima, 2705  •  Jardim Paulistano  •  São Paulo/SP

Contato: [email protected] 

LinkedIn: encontrodeideiasav/  • Instagram: @encontrodeideiasav  @mostrasp  •  Facebook: @encontrodeideiasav  @mostrasp  •  X: @mostrasp

 

PATROCINADORES DO VI ENCONTRO DE IDEIAS AUDIOVISUAIS 

Apoio

APAA – Associação Paulista dos Amigos da Arte | Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo / Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos – Apex-Brasil | Embratur / Globo Filmes / Petrobras / Secretaria Municipal da Pessoa com Deficiência / Netflix / Projeto Paradiso

Parceria

Anker Brasil / Aquarius Produções  / Biônica Filmes / Canal Brasil / Cinema do Brasil / Gullane / JIIFF - José Ignacio International Film Festival / Livraria da Travessa / +Mulheres / Matizar Filmes /  Mistika / Placar / Portugal Film Commission / Ventre Studio / Poiato Recicla / Águas da Prata 

 

PATROCINADORES 50ª MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA EM SÃO PAULO

Neste ano, a Mostra conta com o patrocínio master da PETROBRAS, o patrocínio do ITAÚ, a parceria institucional do SESC, a parceria da SPCINE e da Prefeitura de São Paulo, o fomento do ProAC – Programa de Ação Cultural do Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, a colaboração da EMBRATUR e da NETFLIX, o apoio do PROJETO PARADISO, a promoção da GLOBOFILMES, do CANAL BRASIL, da FOLHA DE S.PAULO, da TV CULTURA, da ARTE 1, do INSTITUTO BANDEIRANTES e da REVISTA PIAUÍ, o apoio técnico da QUANTA e do CULTURA ARTÍSTICA. Realização: MINISTÉRIO DA CULTURA, através da LEI FEDERAL DE INCENTIVO À CULTURA.

 

CONVOCATÓRIA JIIFF LAB E MOSTRA 2027

O José Ignacio International Film Festival (JIIFF) e o VI Encontro de Ideias Audiovisuais da Mostra Internacional de Cinema em São Paulo unem forças em uma colaboração inédita voltada ao fortalecimento da indústria cinematográfica latino-americana. Esta aliança estratégica reúne duas importantes plataformas de promoção, circulação e desenvolvimento do audiovisual na região, com o objetivo de ampliar as conexões internacionais, fomentar coproduções e impulsionar novos talentos.

REGULAMENTO E INSCRIÇÕES JIFF LAB 2027

 

INSCRIÇÕES WORK-IN-PROGRESS (WIP) 2026

Em 2026, o WIP Mostra retorna ao VI Encontro de Ideias Audiovisuais, que acontece de 20 a 23 de outubro, no Solar Fábio Prado. A segunda edição do WIP oferece uma plataforma para que cineastas apresentem longas-metragens brasileiros em fase avançada de pós-produção a distribuidores, programadores de festivais e agentes de vendas internacionais.

Podem participar projetos de ficção, documentário ou animação, e os projetos devem estar em edição, finalização de som, correção de cor ou outra etapa de pós-produção. Além das sessões exclusivas e feedbacks individuais, os selecionados concorrem a prêmios em serviços de finalização.

INSCRIÇÕES WIP 2026

Inscrições até 14 de setembro  •   Selecionados: início de outubro  •  Premiação: 23 de outubro