Júri / 49ª mostra

Produtor de cinema, atualmente vive entre Istambul e Londres. Estudou literatura inglesa e cinema em Paris e Nova York. Seus créditos como produtor ou assistente de direção incluem filmes de diretores visionários como Steve McQueen, em “Shame” (2011), Todd Solondz, em “Dark Horse” (2011), Wes Anderson, em “Asteroid City” (2023), David Gordon Green, em “Joe” (2013) e na trilogia “Halloween” (2018, 2021, 2022), Jim Jarmusch, em “Os Mortos Não Morrem” (2019) e “Pai Mãe Irmã Irmão” (2025, 49ª Mostra), Yorgos Lanthimos, em “O Sacrifício do Cervo Sagrado” (2017) e “A Favorita” (2018), Mira Nair, em “Rainha de Katwe” (2016), e David Chase, em “The Many Saints of Newark” (2021). Após o sucesso de “Pai Mãe Irmã Irmão”, de Jarmusch, ganhador do Leão de Ouro em Veneza em 2025, Atilla está desenvolvendo e produzindo novos filmes de Sara Driver, Arnaud Desplechin, Todd Solondz e David Gordon Green, tanto para os EUA quanto para o mercado internacional.

É um premiado produtor de cinema e televisão radicado em Los Angeles. Nascido no Reino Unido e criado no Brasil, trabalhou em diversos projetos de destaque internacional. Possui mestrado em produção pelo American Film Institute. Sua carreira começou com o indicado ao Oscar “No” (2012, 36ª Mostra), dirigido por Pablo Larraín, que recebeu o prêmio de melhor filme na Quinzena dos Cineastas do Festival de Cannes. Em seguida, produziu “O Massacre em Guernica” (2015), de Koldo Serra, “Nunca Vas a Estar Solo” (2016), de Alex Anwandter, vencedor do Teddy Award no Festival de Berlim, “Órfãos do Eldorado” (2017), de Guilherme Coelho, “Sérgio” (2020), de Greg Barker, “Nada de Novo no Front” (2022, 46ª Mostra), de Edward Berger, vencedor de quatro Oscars e sete BAFTAs, e a minissérie “Ghosts of Beirut” (2023). Dreifuss integrou o júri de diversos festivais internacionais, incluindo a Queer Palm em Cannes, além de festivais em Zurique, Santiago e Guadalajara.

Nasceu em Lisboa, em uma família cabo-verdiana, e foi criada na Suíça. É diretora do longa-metragem “Hanami” (2024), vencedor do prêmio de melhor direção para realizadores estreantes e de uma menção especial na competição de primeiros filmes em Locarno, de melhor filme na Competição Nacional do IndieLisboa, e do prêmio do júri de melhor longa-metragem de ficção na 48ª Mostra. O filme também foi exibido e premiado em diversos festivais internacionais, entre eles Chicago, Palm Springs, Festival Panafricano de Cinema e Televisão de Ouagadougou (FESPACO), Gotemburgo e no BFI London Film Festival. Em 2025, a cineasta foi convidada para a Residência Ingmar Bergman, na Suécia, e “Hanami” integrou a retrospectiva L.A. Rebellion: Then and Now, no Lincoln Center, em Nova York. Seus filmes exploram temas como identidade, infância, memória e herança diaspórica.

Cineasta nascida em Medellín, Colômbia, onde vive atualmente. Seu filme de estreia, “Matar a Jesús” (2017), foi apresentado no Festival de Toronto e no Festival de San Sebastián, no qual recebeu uma menção especial na seção Novos Diretores e o prêmio Eroski de la Juventud. O filme foi selecionado para mais de 30 festivais internacionais e conquistou mais de 20 prêmios. Seu trabalho seguinte, “Os Reis do Mundo” (2022, 46ª Mostra), recebeu a Concha de Ouro de melhor filme em San Sebastián, onde também ganhou o Prêmio Signis e o Prêmio Feroz, entregue pela crítica. Também foi premiado como melhor filme no Festival de Zurique, no Festival de Biarritz, entre outros. Mora dirigiu três episódios da primeira temporada da série da Netflix “Cem Anos de Solidão” (2024), inspirada no livro do vencedor do Nobel Gabriel García Márquez. Atualmente, é responsável pela segunda e última parte da série, prevista para ser lançada em 2026.

É crítico-chefe de cinema da Variety, na qual já publicou quase duas mil críticas desde 2005. Entre 2014 e 2016, mudou-se de Los Angeles para Paris, de onde cobriu o circuito de festivais — de Monte Carlo a Reykjavik e Cannes, atuando como jurado em todos esses eventos. Coordena uma equipe de mais de uma dúzia de colaboradores espalhados pelo mundo, pautando e editando críticas para a revista. Também é responsável pela curadoria da lista anual 10 Directors to Watch, da Variety. Seus textos sobre cinema já foram publicados em veículos como Premiere, Life, Creative Screenwriting, IndieWire e The Miami Herald, assim como nos livros “Agnès Varda: Director’s Inspiration” e “Variety’s The Movie That Changed My Life”. Cofundador do Animation Is Film Festival, Peter lecionou na Chapman University e foi condecorado pela França com a Ordem das Artes e Letras.